【記者吳峙嵩高雄報導】蛇年新春將至，新思惟人文空間特推出四位藝術家聯手展出的「煉 席-陶與木物件展」，四人分別以陶作、木作與畫作，揮灑出不同領域的創作結晶，讓繪畫與物件不僅是物品，更是連結個人與生活的情境，細細品味或許會帶來另類的心靈反響，值得一探究竟。
策展單位新思惟人文空間指出，「煉 席」展是由陶藝家宋弦翰、蔡依儒，木作職人王飛明，以及藝術新銳蕭聖瑋聯手展出，該展可一窺四人對自然的理解，與對技藝的追求和熱愛。
像是宋弦翰與蔡依儒，泥以不同的溫度燒製，將生活與歲月中，所汲取的養分，藉以手感傳遞，從初始的柔軟，轉化為堅固精巧的器物，象徵生命的蛻變與新生，讓器具不只是日常中的工具，更承載兩位陶藝家的情感和記憶。
宋弦翰表示，從小就喜歡藝術，但受當時環境影響，反而選擇就讀工科，高雄工專畢業後，並赴美深造取得企業管理學位（MBA），後因妻子蔡依儒出身陶藝之家，岳父為知名的陶藝家蔡榮祐，重新啟發他的藝術細胞，向岳父學燒陶，向老婆習拉胚，開啟陶藝創作生涯。
而在求學時期，宋弦翰也玩音響，並受發燒友的影響，偏愛品茗好茶，使得他的陶作出現不少與茶有關的器皿。而其老家在屏東，自小崇尚自然，也以自然為師，這些特質亦反映在作品上，釉色與造型，多少都取材於鄉間生活，也成宋弦翰的陶作特色。
至於，木藝家王飛明，早年出身琉璃工房，跟隨當時負責創作的王俠軍，學習玻璃製作，後也跟著王俠軍再到琉園，一起開拓台灣琉璃品牌，時間長達23年，而在2015年做出另項重大決定，改投木藝創作懷抱。
王飛明師法非洲原始部落，一刀一鑿，雕刻出層次與痕跡，尤以舌背與牙腳，是其木椅、矮凳作品的特色，呈現濃烈的個人風格。他說，為配合展出的陶作，還刻意將部分木椅，漆上類似陶土顏色，以回應四人聯展的精神，向自然對話，不拘泥於舊框架，尋找被遺忘的寧靜與雅緻。
「煉 席-陶與木物件展」，即日起至3月8日，新思惟人文空間（三民區河堤路298號2樓）展出。